Публикуем доклад члена Ассоциации, автора и организатора международных проектов «Сердца-4-х» и «Миссия русского театра за рубежом» Ирины Хилковой. Доклад подготовлен для выступления на Шестой международной конференции «Русский театр за рубежом как институт русской культуры», которая прошла 3-5 апреля 2025 года в Санкт-Петербурге:
Тревожное слово «эвакуация» возникло в октябрьские дни 1941 года. Советское правительство приняло решение спасать «Золотой запас» – умы и таланты страны. Ташкент стал прибежищем для многих выдающихся людей и делал всё, чтобы обогреть и сберечь. Артисты, поэты, художники, писатели, музыканты, люди науки и главное – Дети! «Ноев ковчег», как сказала Анна Андреевна Ахматова, сохранял духовную культуру страны.
«Когда война опустошала и разрушала,
Гасила окна городов,
Её земля теплом дышала,
Давала людям хлеб и кров».
Так поется в известной песне «Сияй. Ташкент, Звезда Востока».
Среди представителей творческой интеллигенции, эвакуированных в Среднюю Азию и в частности в Ташкент, жили и работали А.Толстой, А. Ахматова, К. Чуковский, И.Эренбург, Е. Булгакова и Н. Мандельшатм, Я. Колос, И. Уткин, В. Луговской и много др замечательных поэтов и писателей. В годы войны в Узбекистане работали Театр Ленинского Комсомола, Театр Революции, Ленинградский Театр Миниатюр, Циганский Театр “Ромэн”, Государственные Еврейские Театры, Киевский Театр Им. И.Франко, Театр Студия А. Арбузова и В. Плучека, Государственный Театр Киноактера. Снималось кино, звучала поэзия, проводились выставки художников, шли концерты и спектакли. Опровергая известную фразу, - Музы не молчали! Зрители многих городов Узбекистана знакомились с искусством ведущих театров страны, творчеством великих режиссеров.
17 месяцев пробыл в Узбекистане Театр Ленинского Комсомола (ныне театр Ленком Им. Марка Захарова). «Театр выехал в Фергану 15 октября 1941 года, – вспоминал Иван Николаевич Берсенев. – 13 декабря открыли театр новым спектакль «Васса Железнова» Максима Горького. Возобновили все свои основные постановки уже с новыми исполнителями и показали премьеры спектаклей «Большие надежды» В. Коверина, «День живых» А.Бруштейна, «Фронт» К. Корнейчука». Театр побывал в Самарканде, Коканде, Намангане, в древнем городе Маргилане и пять месяцев работал в Ташкенте.
Актеры театра Ленинского комсомола сотрудничали с Русским драматическим театром им. Максима Горького. Заслуженная артистка РСФСР Серафима Германовна Бирман поставила пьесу Л.Леонова «Нашествие». Заслуженная артистка РСФСР Софья Владимировна Гиацинтова начала постановку пьесы «Полковая прачка» Д. Шлепяна и Р.Беньяш.
И.Н.Берсенев поставил в Государственном Узбекском академическом театре им. Хамзы спектакль «Полёт орла». «Мы ознакомились и горячее подружились с народом, глубоко восприимчивым к красоте и искусству, – пишет И.Н. Берсенев, вернувшись с театром в Москву 1943г, – сам труд этого народа, как-то особенно радостный и поэтичный, служит источником творческого вдохновения».
Постановлением Совнаркома УЗССР И.Н.Берсеневу присуждено звание Нар.арт.УзбССР.
Звания заслуженных артистов УзССР – получили Серафима Германовна Бирман, Софья Владимировна Геоцитова и художник Владимир Иванович Козлинский.
В Ташкенте, в зале бывшего офицерского собрания (сегодня Дом офицеров) разместился Театр Революции. Здесь блистали замечательные мастера сцены – Мария Бабанова, Максим Штраух (самый главный Ленин Советского союза), Лев Свердлин, Фаина Раневская. «До сих пор помню этот зал, – вспоминает писатель Эдуард Григорьевич Бабаев, – по углам геральдические украшения, а в них окошечки куда вставлены портреты Будённова и Ворошилова. Спектакли шли при переполненных залах. Играли «Фронт» Корнейчука, «Питомцы славы» о знаменитой кавалерист-девицы, героине 1812г в исполнении блистательной Марии Бабановой. Особенно все любили спектакль «Таня» по пьесе Арбузова с Марией Бабановой. У легендарной актрисы была важная привилегия: кроме пайка, каждую неделю ей давали по два мешка сахарной свёклы. Это была роскошь по тем временам – свёклу варили, жарили и делали из неё биточки». Мария Ивановна подкармливала нуждающихся так же, как и Анна Андреевна, которая получала от А.Толстого каждую неделю корзину с фруктами с Алайского базара, и, когда он уходил, выставляла корзину во дворе дома где она жила, для всех.
В эвакуации оказались и многие еврейские театральные коллективы. Официально в Узбекистане были 7 государственных еврейских театров ГОСЕТов: Московский, Киевский, Харьковский, Одесский, Львовский, Молдавский и Белостокский.
Кроме того, в Ташкенте были воссозданы и работали три ансамбля еврейской оперетты и эстрады – об этом ярком всплеске еврейского театрального искусства в Узбекистане, рассказывает книга историка-архивиста Макса Вексельмана. По сути, это первая серьёзное исследование малоизвестной, но очень волнующей страницы истории самобытного искусства. И самой яркой фигурой, безусловно был народный артист СССР, художественный руководитель Московского ГОСЕТа, Соломон Михайлович Михоэлс. С ним в Ташкент приехало 50-ти артистов и творческих работников театра. Гениальный актер и режиссер, общественный деятель огромной энергии, он в короткие сроки выпустил новые постановки и привлёк внимание местного и приезжего населения к этому театру. По просьбе руководителей Узбекистана Соломон Михайлович возглавил художественное руководство Узбекского государственного театра оперы и балета, и проделал колоссальную работу, чтобы поднять уровень коллектива. Кроме того, Михоэлс оставался руководителем еврейского антифашистского комитета, был профессором Ташкентской театральной студии и режиссером постановщиков в Узбекском драматическом театре им. Хамзы.
В 1943 году возникло Творческое Содружество Мастеров в лице Михоэлса и Маннона Уйгура, художника Александра Тышлера, композиторов Виктора Успенского и Георгия Мушеля. Вышел музыкальный спектакль по пьесе Хамида Алимджана «Муканна», где блистали наши артисты Сара Ишантураева, Шукур Бурханов, Аброр Хидоятов. Об этом спектакле писала 13 ноября 1943 года газета «Правда Востока», в которой наша великая актриса Сара Ишантураева подчеркнула, что для коллектива театра эта постановка стала своеобразной школой, где коллектив встретился с одним из выдающихся мастеров современного театра Соломоном Михоэлсом.
В Среднюю Азию был направлен Ленинградский театр эстрады и миниатюр во главе с 28-илетним Аркадием Райкиным. Театр выступал по всей Средней Азии. Концерты проходили в госпиталях, на промышленных предприятиях, колхозах и полевых станах.
В Узбекистане в те годы работали Цыганский театр «Ромэн» и Киевский театр Им.Ивана Франко.
В 1988 году я готовила вечер памяти к юбилею Александра Галича (Гинзбурга) и прилетела в Москву, чтобы взять интервью у людей, знавших Галича лично. Мне повезло. Благодаря помощи друга Романа Ткачука, я взяла интервью у Валентина Николаевича Плучика, который в разговоре о Галиче рассказал о Театре-студии, которой он руководил вместе с Алексеем Арбузовым в период эвакуации в Ташкенте. У нас никто и никогда не упоминал об этом.
Валентин Николаевич стоял за своим столом и отстукивая ладонью по столу, рассказывая о необычном спектакле «Город на заре», сочинённом студийцами коллективно, и о неожиданном приезде в Узбекистан. Оказывается, всё случилось так. Всесоюзный комитет искусств направлял их Театр–студию в столицу Бурятии, город Улан-Удэ, а студийцы в выданных комитетом бланках исправили пункт назначения на Ташкент. Председателем Всесоюзного комитета искусств в Ташкенте оказался дядя Саши Гинзбурга, Марк Векслер, который сразу понял, что ему подсунули липу, но виду не подал и сказал: «В Ташкенте приткнуться некуда, сюда половина московских театров съехалось, а вот Чирчик, ребята, это пол часа езды, и у вас будет сцена, жильё и горячие пирожки с сабзой сверх карточек».
Так, осенью 1941 года они попали в Чирчик, и уже 16 января 1942 года газета «Сталинское знамя», которую мне удалось найти в военном музее Чирчика, писала о спектакле «Парень из нашего города» по Константину Симонову. Вторым спектаклем была «Ночь ошибок» по комедии Оливера Голдмита. Студийцы били вынуждены репетировать по нескольку ролей в одном спектакле, самостоятельно сколачивать декорации, красить доски, шить костюмы…. Актриса этого театра вспоминает, как Саша Гинзбург шел в длинном узком пальто, шляпе с полями и стеклянной пол-литровой банкой, которую он нёс перед собой, – в ней плескалась «затируха». Этот суп из муки с водой – примета военного времени.
Представить себе сейчас непросто, какова была эвакуированная жизнь, а объяснить и вовсе трудно, и особенно то значение, которое имело в этой жизни искусство.
Жизнь людей, попавших в Узбекистан, спасало не только действие руководителей страны, но и, главным образом, доброта и гостеприимство узбекского народа. И страницы истории позволяют понять, что никогда ещё театр не обретал такого всенародного смысла и любви, как в это время.
Этот период был, как ни кощунственно это звучит, «Золотым временем» искусства и театра. Наука, искусство, литература, промышленность – всё обрело мощную интеллектуальную подпитку на многие годы, в том числе и послевоенные.
Несколько слов о моих театральных проектах при поддержке представительства Россотрудничества в Узбекистане, в которых, на мой взгляд, возникла острая необходимость. Родились проекты не случайно. В них есть 30-тилетний опыт моей работы в театре, и фестивали, встречи на конференциях нашей Ассоциации, которые, конечно, дарят вдохновение и повод для раздумий…
Весной 2023 года уже с готовым проектом «Встречи русских драматических театров Узбекистана – Сердца 4-х», я пришла в представительство в Ташкенте Федерального агенства по СНГ, работе с соотечественниками, проживающими за рубежом, и международного сотрудничеству «Россотрудничество» и руководство сразу откликнулось, приняло моё предложение и включило мой проект в план работы.
В Узбекистане у нас четыре русских драматических театра (два – в Ташкенте, 1 – в Фергане, 1 – в Самарканде). Поэтому название «Сердца 4-х» пришло сразу. Цель проекта – познакомить большое количество зрителей Ташкента со всеми нашими русскими драматическими театрами и важной частью этих встреч было обсуждение каждого спектакля театральными критиками России, то есть, «со стороны».
По результатам этих встреч в «Петербургском театральном журнале» был напечатан обзор о наших проектах театрального критика Александра Платунова, который стал другом наших «Сердец 4-х».
В прошлом году на конференции в Светлогорске мы встретились с коллегами театров Центральной Азии, а я уже готовила продолжение – новый проект «Сердца 4-х». Конечно, рассказывая об этом, я, как узбекская женщина, со свойственным гостеприимством, пригласила всех, сказав: «Приезжайте»! У всех округлились глаза – «Как? А финансы?..»
Вернувшись домой, я рассказала нашему Русскому дому, что проект «Сердца-4-х» расширяется и приобретает международный статус. У меня уже был готов формат проекта и название «Миссия русского театра за рубежом – Сердца 4-х». Заключался он в серии мастер-классов педагогов ГИТИСа, направленных на повышение квалификации директоров, режиссеров и менеджеров русских драматических театров Центральной Азии, а также в серьёзном обсуждении миссии Русского театра за рубежом.
Оба проекта мы обсуждали с Генеральным директором Театра-фестиваля «Балтийский дом» Сергеем Григорьевичем Шубом. Он поддержал этот формат, и даже должен был приехать с лекцией. Но не получилось. Зато в адрес участников проекта мы получили приветственное письмо с пожеланиями успеха. Это было очень важно для нас, и поднимало статус всего мероприятия.
Занятия проходили по 8-м часов в день, к нам приехали потрясающие педагоги ГИТИСа, мы провели интересные экскурсии по Самарканду и, в заключении, вручили всем участникам Свидетельства о повышении квалификации.
Базой проекта стал Самаркандский русский драматический театр, на плечи которого легла серьёзная ответственность. И, следует отметить, всё прошло на высшем уровне. Участниками проекта были представители Узбекистана, Казахстана, Киргизии и Таджикистана.
Неожиданной наградой стало признание руководителя «Россотрудничества» Евгения Александровича Примакова, который, оказавшись в Ташкенте, признался в интервью: «Впервые в Узбекистане проходит такого уровня международное мероприятие театров Центральной Азии, и проект «Миссия Русского Тетра За Рубежом – Сердца 4-х». Для представительства в Узбекистане он флагманский!”.
Этой осенью состоится новая, третья по счету встреча «Сердца 4-х» и пройдет она в новом формате. Однако разговор о миссии русского театра обязательно продолжится. Все эти проекты финансирует «Россотрудничество».
Ещё один важный проект 2025 года, которым я занимаюсь, называется «Чтения Победы». Мой сценарий утверждён Москвой и 15 апреля в Музее Ташкента пройдет мероприятие при поддержке сайта «Победа 80». В нём участвуют актеры Русского драматического театра Узбекистана, Молодёжного театра, Ферганского русского драматического театра, солист Большого театра им. Навои, Народный артист Узбекистана Мансур Ташматов и Народный артист России Дмитрий Харатьян.
Ташкент остается городом братства и гостеприимства. Я вас всех приглашаю в Узбекистан!
Добро пожаловать! Хуш Келибсиз!
Ирина Хилкова,
член Ассоциации деятелей русских театров зарубежья,
автор и организатор международный проектов «Сердца-4-х» и «Миссия русского театра за рубежом»
Комментарии ()